Традиции паркета

Не одно тысячелетие полы собираются из различных пород древесины. Первые паркетные полы появились в Средневековье как неотъемлемая часть дворцов, храмов, замков и домов. Искусство художественных паркетных решений в Европе достигло апогея в XVII в.: пол из дерева приобрел особое изящество линий, форм и цвета.

Традиция художественного оформления пола в Европе восходит к классическим интерьерным решениям микенокритской и древнегреческой культур, которые украшали интерьеры мозаичными полами из камня и смальты.

В Средние века строители отдавали предпочтение полам из древесины, так как дерево лучше сохраняет тепло, легче, более упруго, да и лесные ресурсы в то время казались неисчерпаемыми. А начиная с XVI в. вряд ли можно найти в Европе дворец, в котором хотя бы один зал или кабинет не был бы украшен щитовым мозаичным паркетом. Паркет начинает восприниматься как одна из важных составляющих единого художественного пространства, при его создании учитываются общие стилистические тенденции искусства и архитектуры. Полы выкладывают разноцветными многоугольниками и звездами из дерева, на некоторых изображаются жанровые сценки, фантастические звери и птицы, геральдическая символика и вензеля владельцев. Наиболее роскошны и красивы были французские интерьеры. Оформление монарших резиденций отличалось изысканностью. Каждый ансамбль в таких дворцах, как Версаль, Лувр, Фонтенбло отличается уникальными мозаичными паркетами, недаром даже само слово «паркет» имеет французское происхождение.

Российский паркет имеет многовековую историю. Дерево в древней Руси всегда являлось излюбленным строительным материалом. Это было связано не только с доступностью и дешевизной древесины, но и с верой русского человека в природные, целебные силы дерева. Поэтому древесина широко использовалась как для внешней, так и для внутренней отделки домов.

Вплоть до XVI в. в жилищах простых людей и в царских палатах преобладали простые дощатые полы. Полы из обрезной доски в большинстве случаев изготавливались из древесины сосны, лиственницы или ольхи. Этими породами были богаты окружающие леса. Вначале доски вырубались из ствола, позднее вырезались при помощи пил. Дешевизна древесины позволяла изготавливать очень толстые доски. Толщина досок составляла — более 20 мм, ширина — от 100 мм и более, длина — от 0,5 м до 2,5 м и более.

Использование коротких досок создавало эффект расширения помещения, что было очень важно в период Средневековья, так как жилые комнаты были маленькими. Обрезные доски не имели паза и гребня, были неправильной формы.

В России паркет как таковой известен с XVI в., тогда полы стали настилать из дубовых планок, укладываемых «в елочку». В XVII в. паркет закрепляли на известковой основе.

В древней Руси в общественных зданиях полы изготовлялись из дерева — из досок или деревянных брусков, так называемых кирпичей. В средние века такое напольное покрытие получило достаточно большое распространение: паркет стал неотъемлемой частью новых домов, замков и дворцов. В XVI веке в России распространилась технология настила пола из дубовых клепок, укладываемых рисунком, который до сегодняшнего дня носит название «в елочку». Клепки, как правило, крепили основание из мягкой древесины, большей частью сосны. Надежным покрытием пола считалась также плотная укладка деревянных брусков в форме кирпичей, швы между которыми заполнялись смесью извести и смолы.

В XV в. для настилки деревянных полов преимущественно использовались массивные доски из мягких пород дерева (ели, сосны, пихты). Во дворцах и замках встречались полы из «деревянных кирпичей», сочетавшие разные породы дерева и обладавшие декоративным видом. Начиная с XVI в. полы стали делать из обрезной доски с инкрустацией и с окрашиванием древесины пропитками. В основе напольных композиций было использование фризов. Фриз — это элемент конструкции пола, выполненный в форме прямых или изогнутых линий, которые шли либо по периметру помещения, либо выделяли центральные участки пола. Вставки в виде фриза маскировали несовершенные и некрасивые стыки дощатых полов. Фризы (бордюры) укладывались вдоль стен, увеличивая объем помещения. В залах, предназначенных для официальных приемов, выделялся центр пола: из досок разного размера выкладывались орнаменты, изображались фамильные гербы или инициалы хозяина. Часто в цельной доске фриза вырубали стамесками или вырезали резцами полую форму, которую затем целиком заполняли древесиной другой породы, вставками из слоновой кости, перламутра, золота, серебра, бронзы и полудрагоценных камней (инкрустация).

Но своего художественного совершенства пол из «деревянных кирпичей» достигает к началу XVII в. В России деревянные полы стали неотъемлемым элементом оформления помещения только в этот период. Они проектировались и изготовлялись вместе со стенами и потолками.

Начиная с XVI в. полы на Руси стали укладывать из дубовых клепок. Укладывались такие полы рисунком, носившим название «в елочку», сам пол назывался косящатым. Клепки обычно укладывались на грубораспиленное основание из мягкой древесины, в основном сосны. В успешном развитии техники укладки пола сыграли роль немаловажные факторы: прежде всего это широко распространенное искусство резьбы по дереву, которым славилась Русь. Также огромное значение имели навыки художественной обработки дерева в древнерусском зодчестве.

В XVII в. самым распространенным в России способом укладки паркета был прием «дубового кирпича». Суть этого способа состоит в следующем: паркетины в виде кирпичей укладывались на известковую основу, швы между дубовыми кирпичами заливали смесью извести и смолы. Иногда вдоль стен делались дубовые бордюры. Такой паркет и раньше был известен на Руси (Дмитровский собор во Владимире, храм Василия Блаженного, Донской монастырь в Москве), но к концу XVII в. он стал более искусным в художественном отношении. Высокохудожественная резьба до дереву в то время процветала в московских мастерских Оружейной палаты. И вплоть до конца XVII в. единственным видом декорирования пола в России оставалось устройство фриза вдоль стен по периметру помещения, которое использовалось не столько для украшения, сколько для маскировки стыков и креплений досок.

В начале и середине XVIII в. укладка паркета осуществлялась в стиле русского барокко. Доминировали геометрические рисунки паркета — кубы, квадраты, ромбы, кресты, многолучевые звезды. Помимо художественных предпочтений, это определялось простотой изготовления. Плафоны, бордюры и розетки практически не встречались.

Наряду с отечественными породами (березой, дубом, кленом, орехом, сосной, лиственницей, грушей, ольхой, яблоней, можжевельником, ясенем, буком, грабом) в паркетных работах стали применяться редкие и дорогостоящие сорта привозных деревьев. Среди них были бразильские породы: якандра (вид палисандра), жикитба (шелковица), цебра, чефраз и др. Из дорогих пород можно назвать черное эбеновое дерево («заморская черная береза»). Фиолетового цвета добивались с помощью палисандра, розовым тоном древесины отличается амарант. Использовали в паркетной укладке также желтое и красное сандаловое дерево, табачное дерево, атласное (сатиновое) дерево, пальмогут, оливковое, железное, фернебуковое деревья, тис, чинару, белый и красный кипарис, тую, самшит. Благодаря такому разнообразию рисунков и расцветке древесины была возможность набирать нарядные и прихотливые узоры паркетных полов. В зависимости от материалов паркет носил различные названия. Набранный из привозных деревьев паркет назывался цветным. Существовал также полуцветной — набранный из смешанных (местных и привозных) пород, штучный — набранный исключительно из местных пород деревьев, дубовый.

В Нарышкинском барокко выбор рисунка паркета всегда учитывал орнаменталистику интерьера, т. е. вариант укладки пола должен был гармонично сочетаться с орнаментальными мотивами других предметов обстановки. Рисунки паркета носили строгий геометрический характер («шахматы», ромбы, крестовидные и т. д.), применялись прямые резы. В паркете почти не использовались фризы, бордюры, центральные плафоны. Типичным примером интерьера в стиле раннего русского барокко может служить Ореховый кабинет во дворце А. Д. Меньшикова, выполненный в технике паркетри (архитектор Ж.-Б. Леблон).

Вершиной барокко по праву считается стиль рококо. Многообразие выразительных форм, сюжетных линий пола и потолка дополнялось элементами мебели, напольными вазами, гардинами, порталами каминов. В помещении преобладали деревянные поверхности, богато украшенные резьбой (маркетри) и позолотой. Большое внимание уделялось отделке стен: многочисленные панно с разнообразными сюжетами, пейзажи, натюрморты, в промежутках между которыми располагались деревянные золоченые полочки-консоли.

Паркет оформлялся в соответствии с расписными плафонами потолка. В паркете использовались промежуточные пространственные фризы, но бордюры отсутствовали. В композиции паркета наблюдалось смешение орнаментов — переплетение строгих геометрических линий с растительными, включение в растительный орнамент изображений животных и птиц, что придавало полу вычурность и пышность. В паркетных орнаментах прослеживалась тема функционального назначения помещения. Например, в музыкальной комнате изображались различные музыкальные инструменты, в охотничьем кабинете — сцены охоты, а в коронном зале — родовой герб.

Характерной особенностью стиля рококо было сочетание (стилизация) разных национальных мотивов в интерьере (щитовой паркет Малого китайского кабинета в Китайском дворце, архитектор А. Ринальди; интарсия Большого зала в Екатерининском дворце, архитектор Б. Ф. Растрелли).

Стилевое направление рококо в России господствовало почти весь XVIII в., что нашло свое отражение и в паркете. Для того времени характерны многообразие выразительных форм, буйство красок и сложные сюжетные линии. В оформлении паркетов часто использовались переплетения орнаментов и узоров, изображения животных, птиц, различных предметов, стилизованные мотивы. Паркет представлял собой ковер из дерева, неразрывно связанный с росписью потолков, оформлением стен и мебели. В паркетных орнаментах прослеживалось функциональное назначение помещения или наблюдалась стилизация национальных мотивов.

«История Царского села», выпущенная в 1827 г., свидетельствует, что для дворцовых паркетных работ в 1749 г. из Астраханской губернии был прислан дубовый лес. Хранился он в запасном Смольном дворе вместе с грушевым деревом, кизиловым карагачом, чинарой, самшитом, ясенем и буковыми кряжами. Весь этот запас древесины в 1750 г. был отправлен в Царское село и послужил материалом для первых наборных паркетов.

В XVIII в. мастер мог уложить за год несколько квадратных аршин паркета. Он варил знаменитый рыбий клей из кожи осетровых рыб, использовал самостоятельно нарезанный паркет и инструменты собственного изготовления, названия которых (зынзубели, шерхебели, цынубили) странно и экзотично звучат для уха нашего современника.

С вступлением искусства в эпоху классицизма (конец XVIII — начало XIX вв.) внутреннее убранство залов изменилось, что оказало влияние и на оформление паркетных полов. Орнаменты, используемые в оформлении пола, стали более простыми, с преобладанием древнегреческих мотивов. От многоцветных композиций мастера перешли к комбинациям 2-6 цветов и пород дерева. Зато широкое распространение получили центральные розетки, плафоны, промежуточные, многорядные и пристенные бордюры, что создавало новые эффекты.

Со второй половины XIX в. получили распространение фабричные паркеты. В 70-х гг. XIX в. в Петербурге функционировали три фабрики, изготовлявшие штучный паркет: «Паркетная фабрика» Мансбаха (основана в 1836 г.), «Машинная фабрика» Беляева (основана в 1866 г.), фабрика Матиссена. В Москве в XIX в. было восемь паркетных фабрик. С начала XX в. паркетные фабрики организовывались по всей стране. Но развитие механизированного паркета не означало улучшения его качеств. К началу XX в. практически все фабрики перешли на массовое производство простой паркетной клепки из различных пород древесины. При строительстве жилых домов и общественных зданий полы простой укладки нашли наиболее широкое применение. Преобладали однотонные полы с простыми видами укладки «елочка» или «палуба». Такие способы укладки паркета не требовали дополнительных распилов планки.

Уже с 1926 г. научились изготавливать паркет в технике паркетри в условиях производства. Планки в форме мозаики собирали на фабрике в рисунок, наклеивали лицевой стороной на бумагу. Такие элементы укладывались на деревянное основание пола вплотную друг к другу без проклейки по боковой стороне, а слои клея наносились с нижней стороны планок. Дополнительно планки крепили к основанию на гвоздь в торец впотай (чтобы шляпка гвоздя не оставалась на лицевой стороне планки) под углом 45°.

Повсеместное распространение высокохудожественный паркет получил после 1950 г., при реставрации памятников старины. Дальнейшее развитие техники паркетри произошло в 1964 г., когда вместо бумаги планки предварительно стали склеивать липкой лентой.

Художественный паркет, созданный по индивидуальным рисункам вручную, стал большой редкостью. Тем не менее в нем нашла отражение смена художественных стилей. Наступление эпохи модерна характеризовалось смещением центров симметрии, созданием в паркете асимметричных рисунков, широким использованием абстрактного орнамента, многообразием цветов и форм. Но паркет новых стилей получил значительно меньшее распространение, нежели классические варианты.

Русский паркет XVIII-XIX вв. считается ценным вкладом в мировое декоративное искусство. Он отличается высокой художественной ценностью, разнообразием рисунка. Культура рисунка и производства паркета в России была доведена до непревзойденного совершенства.

Чтобы не использовать множество пород дерева, мастера применяли тактику изменения цвета породы с помощью термической обработки планки. Планку опускали в горячий песок и удерживали там, пока она не приобретала желаемую окраску. Чтобы внести в интарсию ощущение объема, делали графье — своеобразную гравировку по дереву. На планку наносили нитевидные узоры (имитирующие лепестки и т. д.) в виде тончайших желобков или углублений, которые затем заполняли черным варом или вставками из черного дерева.

Художественный паркет изготовлялся особым образом. Над ним работали краснодеревщики, которые подгоняли каждую планочку из редких сортов древесины.

Паркет создавали отдельными щитами, поэтому он получил название щитового. Щит обычно состоял из основания (оно сбивалось из досок), на которое наклеивались планки рисунка из цветной древесины. Щиты укладывались на решетку из брусьев. Щитовой паркет составлялся из щитов разнообразной формы: это могли быть квадраты, круги, сегменты и т. д. При наклеивании планок цветного дерева на щиты применялось два способа. В первом случае рисунок собирался из отдельных деревянных пластин, они плотно подгонялись друг к другу. Этот способ укладки получил название «маркетри». При инкрустация (интарсии) в основную породу дерева (общий фон) врезали отдельные фрагменты цветного дерева.

Большую ценность в паркетах представляла природная окраска древесины. Искусством подбора древесины в совершенстве владели русские мастера-паркетоукладчики. Важным являлось умение правильно расколоть дерево, подобрать и уложить соседние клепки под определенным углом, что создавало одну из наиболее характерных особенностей художественного паркета — изменчивую игру дерева на свету. Раскол дерева, при котором волокна расположены перпендикулярно источнику света, кажется темным. Если же волокна идут параллельно источнику света, дерево кажется светлым. Эти свойства древесины не упускались из внимания мастерами и широко использовались при создании шедевров паркетного мастерства. В зависимости от перемещения источника освещения, от освещенности срезов отдельные части паркета давали светлые блики или угасали. Высокой художественной ценностью в этом отношении отличается щитовой паркет из дуба, сосны, березы.

Одним из лучших художественных паркетов XVII в. считается сохранившийся в Китайском дворце (г. Ломоносов). Не уступает ему и паркет в Останкинском дворце-музее в Москве. Паркет XIX в. сохранился в Государственном Русском музее, в Зимнем дворце (Санкт-Петербург).

Хотелось бы остановиться подробнее на паркете Останкинского дворца-музея. Художественный паркет дворца считается одним из самых впечатляющих образцов русского декоративного искусства. Принцип симметрии в оформлении дворца сочетается с лаконичным и торжественным декоративным оформлением интерьеров здания. Паркет Останкинского дворца выполнен в щитовом варианте. Каждый щит в основании имеет сосновые доски, на которые рыбьим клеем наклеен лицевой слой. Толщина слоя цветного дерева — 15-18 мм. Во дворце нет помещения, в котором бы повторялся рисунок паркета.

Возрождение художественного паркета началось с реставрационных работ. Но до сих пор не удалось восстановить всех технологических тайн мастеров-паркетчиков. Технологии укладки паркета постоянно совершенствуются, появляются все новые материалы: паркетные клеи, лаки, оборудование для циклевки, шлифовки паркета. Наряду с традиционными паркетными полами большое распространение получают ламинированные полы, ламинированный паркет. Но, несмотря на современные материалы и технологии, укладка художественного паркета — по-прежнему большое искусство, кропотливая работа истинного мастера.